Exposition au Musée d'Orsay : Van Gogh à Auvers-sur-Oise

Qu'est-ce qui pousse un artiste à peindre au rythme effréné d'un tableau par jour pendant deux mois juste avant sa mort ?

Quelle influence les lumières et atmosphères d'Auvers sur Oise ont elles apporté à Vincent Van Gogh cette année 1890 ?

Ce sont des pistes de lecture que je me suis données en visitant l'exposition "Van Gogh à Auvers sur Oise, les derniers mois", qui se tient en ce moment et jusqu'au 4 février 2024 au Musée d'Orsay.

Cette exposition focus est vraiment très bien orchestrée. C'est la première fois que toutes ces oeuvres sont réunies. Sur les deux derniers mois de sa vie, du 20 mai 1890 au 29 juillet, l'artiste a peint de façon très intense plus de 74 toiles et 33 dessins.

Le Musée a réuni ici 40 tableaux et 20 dessins avec une mise en scène-cheminement, aboutissant à la dernière oeuvre : le champs de blé aux corbeaux, qui présente la dualité de la nature féconde et de sombres oiseaux agressifs et dérangeants...

Pour la première fois on peut regarder et tenter de comprendre ce contexte de post impressionnisme auquel Vincent Van Gogh est sans doute conscient d'appartenir, et une santé physique et mentale fragile, oscillante comme les traits de pinceau qu'elle inspire...

L'exposition s'ouvre sur deux portraits. D'abord l'autoportrait de l'artiste.

• C'est un des thèmes obsessionnels de Van Gogh qui s'est peint lui même à au moins 43 reprises.
• Ses traits sont durs, comme son regard, son expression péremptoire et forte. Peut on sentir là qu'il lutte contre quelque chose ?
• Livré sans complaisance, ce visage figé semble entouré d'ondulations, celles du fond et celles de ses cheveux, de son vêtement, qui paraissent bouger tandis qu'il reste imperturbable et anxieux...

Le portrait du Docteur Gachet

• Il fait partie des trois tableaux phares de l'exposition avec l'Eglise d'Auvers sur Oise et le Champs de blé aux corbeaux
• Le Docteur Gachet, spécialisé en psychiatrie, a accompagné Van Gogh les deux derniers mois de sa vie, au titre de médecin, comme en témoigne la branche de digitale pourpre qu'il tient dans sa main (la digitaline soigne les maux de coeurs... Elle est à la fois calmante et poison) et aussi d'amateur d'art. D'ailleurs il était proche de peintres célèbres comme Gustave Courbet et Paul Cézanne...
• Il existe deux versions de ce portrait. Dans les deux cas le médecin présente la même attitude mélancolique. Je me demande si Van Gogh ne lui a pas donné ici l'état d'esprit qi l'animait lui même. On sent en tout cas une bienveillance rassurante dans l'image que veut transcrire Van Gogh...

L'église d'Auvers sur Oise

• Deuxième toile majeure sur trois de l'exposition avec celle du portrait du Docteur Gachet, elle semble vibrer, par ses traits curves et l'abstraction totale d'architecture tangible. Ce qui compte c'est l'atmosphère qu'elle suscite et nous pas l'envie de la représenter de façon figurative telle qu'elle est. Van Gogh réussit à représenter un élément d'architecture sans une seule ligne droite
• J'y ai senti une oppression majeure, elle semble prise en étau entre les deux chemins qui l'entourent
• Les couleurs sont chaudes et peu nuancées, on sent l'annonce des peintres fauves à travers ce ciel bleu sombre intense et ce pan de toit orange (contrairement celui de Proust qui est jaune)
• Van Gogh se sent libre et habile, il représente le sol vu d'en haut et le clocher vu d'en bas...
• Alors que Van Gogh est mort dans le dénuement et sans le succès qu'il guettait, ce tableau est un des grands chefs d'oeuvre de la peinture française...

Troisième tableau phare de l'exposition : Le champ de blé aux corbeaux

• L'artiste a peint cet inquiétante toile trois jours avant de se suicider (mais ce n'est pas la dernière)
• Il représente un champ de blés murs  mouvant, percé de trois chemins de terre et d'herbe ouverts dans trois directions différentes (une trinité ?), un ciel sombre et une nuée d'oiseaux noirs prédateurs menaçants. C'est sans doute le grain des blés arrivés à maturité qui a attiré les corbeaux. 
• Le tableau semble mouvant, les oiseaux, le ciel, les blés s'agitent...
• Le tableau est tout en longueur, il fait partie de cette série étirée composée de deux toiles carrées.
• Lorsqu'on regarde le tableau on est impressionné par l'épaisseur des touches de couleur, proches de l'abstraction et comme il l'écrit à son frère Théo de la tristesse, de la solitude extrême. De la liberté aussi, et de l'épanouissement...

Champ de blé sous des nuages d'orage

• Je ne suis pas fan des oeuvres de Vincent Van Gogh loin s'en faut. Mais je suis heureuse d'avoir découvert dans cette très belle exposition quelques toiles qui m'ont émue, comme celle ci.
• Ici j'ai aimé la modernité de ce paysage tout en longueur, où les larges traits de couleur semblent moins agités que d'habitude
• Comme s'il y avait une sorte de communion entre le calme d'avant la tempête et l'esprit du peintre, qui s'efface derrière la majesté des Eléments... Qu'en pensez vous ?
• Et puis les couleurs, bien qu'intenses, sont presque tendres, nuancées en tout cas. Malgré la théâtralité de ce qui est représenté, j'ai ressenti une sorte de plénitude agréable... Et vous ?

Maisons à Auvers

• Cette toile a été prêtée par le Museum of fine arts de Boston
• Elle est très sereine je trouve, et joliment équilibrée... Qu'en pensez vous ?

Branche d'acacia en fleurs

• Cette petite toile fait partie des oeuvres que j'ai bien aimé
• J'apprécie le traitement moderne du sujet, les jeux de couleurs
• C'est dans ce contexte que les aplats de couleurs me semblent moins dérangeants

Epis de blé

• Idem pour cette étude, qui me semble plus reposante que les toiles reconnaissables de Van Gogh
• Elle a servi d'étude pour le fond d'un tableau portrait d'une jeune paysanne...

Adeline Ravoux

• Van Gogh a peint à trois reprises la fille de son aubergiste, âgée de 12 ans, mais elle n'a posé qu'une seule fois
• On y voit à la fois la difficulté à trouver des modèles et la soif d'explorer des variations sur un même thème...

Dessins

• L'exposition nous permet de découvrir des dessins, aussi intéressant que les toiles et surtout très émouvants. On y voit les traits, les intentions...

Carnet de notes de Vincent Van Gogh

• Très explicative, l'exposition nous offre à découvrir un des quatre carnets de croquis de Vincent Van Gogh

Palette et tubes de couleurs

• On peut aussi voir une des palettes du peintre, avec quelques tubes de couleur Tasset et Lhote Jaune de chrome et Laque géranium...

Scénographie

• Comme toujours au Musée d'Orsay la scénographie est remarquable
• Explications, jeux de mise en valeur, films, documents nous permettent de mieux comprendre l'exposition
• J'ai particulièrement apprécié la carte qui permet de localiser les différentes toiles peintes à Auvers

Et vous, avez vous vu l'exposition ?
Qu'en avez vous pensé ?

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